—中國書法家協會會員徐建偉書法鑒賞
虞世南在《筆髓論》云：“兵無常陣，字無常體矣，謂如水火，勢多不定，故云字無常定也”。自古以來對書法藝術的評論都是仁者見仁的，這是因各人的審美觀不同而決定的，這無可厚非不但有一點是共識，那就是你的作品是走傳統有承襲正路而來呢？還是與“野路子”的雜耍式風格示人。
清代書法家劉熙載也說：“書，如也，如其學，如其人，如其志，總之曰如其人而已。” 我國古代書法大家寫出來的字體也各有所長，自成一脈。剛直忠義的顏真卿，創造出雄渾大度的顏體字；性情曠達、放蕩不羈的張旭、懷素則寫出龍飛鳳舞、氣勢非凡的狂草，被譽為天下第一行書的《蘭亭集序》，出自于王羲之的手筆，他的字天人合一，瀟灑、自然、妙趣橫生。在漫長的歷史長河中真正堪稱大家的很多，當然也不乏浪得虛名的“江湖”者，筆者覺得書法藝術能從傳統中來，法度中有出處、有傳承痕跡的才經得起時間檢驗，也才是真正的書法家，特別是各體等能的書家在當代還真的不多。
姓名:徐建偉筆名:若木(若墨) 現為中國書法家協會會員，中央美術學院、中國美術學院客座教授，系中國翰墨書畫研究委員會副主任，中國翰墨書畫院副院長、中國國家書畫院副院長、王鐸書畫院名譽院長(特聘),江蘇省書法家協會、張家港書法家協會會員。早年師從常熟市藝術學院呂守仁老師,1989年畢業于江蘇省鹽城市書法專業學院，師從劉于敬老師，深造于中國書法函授大學畢業。同年參加《秦海杯》全國書法大賽,榮獲全國獎(優秀獎)1990年,參加慶祝建國50周年“華夏之星獎”中國書畫藝術交流展中榮獲佳作獎,2003年8月參加湖南省文聯舉辦的一紀念毛澤東同志向雷鋒同志學習題詞發表四十周年全國書畫大賽中榮獲銅獎，2005年參加首屆王鐸杯全國書法大賽中榮獲金獎,2005年8月參加顏真卿誕展1295周年國際書法大賽中榮獲一等獎，2008年參加獻給祖國、獻給母親中國書法名家大賽中獲金獎，錦豐鎮才藝書法大賽第一名，首多次參加全國、省、市書法大賽獲獎，作品遠銷美國臺灣等地，深受書法同道及收藏拍賣界的青睞，其潤格3000元/平米。
近年來藝術成就：
在2018年全國“翰墨杯”詩書畫大獎賽中書法作品榮獲成人組金獎；
2020年參加江蘇省張家港市教育協會中獲書法一等獎。
2020年參加江蘇省張家港市《港城清韻時代新風》書法比賽中獲優秀獎。
在2022年“喜迎二十大，再創新輝煌”全國書畫大獎賽中，作品又勇奪成人組金獎。
2023年參加江蘇省張家港市《文明張家港書畫新時代》書法大賽中獲三等獎 同年江蘇省張家港市＂打擊整治養老詐騙主題公益廣告書法大賽中榮獲三等獎 同年參加江蘇省蘇州市＂天堂美夕陽紅＂書畫影大賽中獲二等獎。書法作品被江蘇省蘇州市楹聯文化基地收藏。
系中華全國金鼎文化藝術名家榜入榜藝術家。
作品巜唐詩 ·〈詠柳 〉·〈 送梁六自洞庭山作〉》被人民大會堂管理局收藏。
王羲之在《用筆賦》中提到書法的“藏骨抱筋”。論書法之“筋、骨、血、肉”之說始于晉代,衛夫人也在其《筆陣圖》說:“善筆力者多骨,不善筆力者多肉,多骨微肉者謂之筋書,多肉微骨者謂之墨豬。多力豐筋者圣,無力無筋者病。”這種理論被后世大多數研究者所接受,并不斷有新的論說。宋代蘇軾說:“書必有神、氣、骨肉、血,五者闕一,不成為書也。”米芾說:“字要有骨格,肉須裹筋,筋須藏肉,帖乃秀潤。”宋以來,書法的“筋、骨、血、肉”,被公認為點畫審美的最高標準。關于書法如何才能具備筋骨血肉，筆者也不必在此過多贅述，大家有興趣可網上搜索。筆者之所以借歷史名家之論在此“普及”，是想說：從徐老師作品中，我們看到了書法作品的筋骨血肉。
徐老師書法，總的一句話是遠紹晉唐，深得二王帖學風韻，并在此基礎上遍臨歷史上諸如：黃庭堅、米芾、王鐸等名帖，在書法藝術的探求上是下了功夫的。觀其莊重穩健法嚴的楷書；仙風道骨、清雅不俗的隸書；汪洋恣肆、飄逸古奇瑰美之行草等，都深得傳統名家之要契。作品在法度嚴謹臻美同時，俱備古意神韻兼容并蓄，從而使得徐老師書法作品，有法而而依、且自成一家之風貌，這著實是一個書家難得之境界。
中國書法藝術源遠流長。迨及現當代，其藝術理論與世界藝術相融，強調書法家的主體意識，主張書中有我，書人合一之道，以抒情達意為旨歸，不取貌遺神、刻板仿寫，那種僅在師古與技法上打轉轉是不可取的。所謂個性的才是藝術的，說白了就是要有自己靈魂的人文精神滲透于紙才可稱“作品”。千百年來，所有集大成的書家都有一個共識，那就是一個書法家若僅僅只掌握了書法的筆法、字法、本著書法內在的藝術法則與墨法等諸多技能，以表現寫字過程中的流麗等為能，那確實其書法表現形式肯定是蒼白無力的；會被行家認為僅此而已，也會讓資深藝術評論者覺得缺乏生命力。多言及最多不過書奴字匠也。誠然，只有通過書法創作、表達了書家自己對于外在世界的認識、感覺，寄托了書家的思想與感情的的書法作品。才算得上偉大不朽的藝術品。這樣也才會不計工拙而都具備藝術價值之真正原因。如右軍之稧帖，如顏魯公之《祭侄》，又如東坡之《黃州詩帖》，或如謝無量、徐生翁、弘一諸師中晚期自成一體的風格書法就是這樣。而讓筆者高興的是，在徐老師的書法中，我們也看到了他所表達的精神世界，看到了他于書法創作中所表達出的他所感覺到的這個世界之美。這種美體現在諸多事物中，而表現外化為書法。不激不厲、沖淡寧靜，自有種致人以遠的逸氣。所謂字外功夫，說的就是這般境界。
筆法如何是評判一個書法家底蘊的重要標準之一，徐老師書法，其筆意都是活的，也只有活筆。才會有美感而得趣。對此，現代書法大師于右任先生有過深切感受。他說，“……所以我答復書法朋友們的詢問，只講‘無死筆’三字。就是說，寫字無死筆，不管你怎樣的組織，它都是好字。”“一有死筆，就不可醫治了。”在論及“二王”之書時，他又說，“未必皆巧，而各有奇趣，甚者愈拙而愈妍，以其筆意皆活，隨意可生姿態出。”
“起、行、收、提、按、轉、折”是書法筆法的七大要素，然后如何讓這些構建書法藝術之美的“部件”有生命而靈動活起來，這是廣大書家一生都在追求的。不難看出，在用筆方面，徐老師追求一個“活”字可謂是下了苦功的，這一點從他各體作品的表現中能體會到。很多書家終其一生書寫，可始終未得靈動活筆之法，我們常聽說的“老干部”體就是這樣，你要說寫吧他們也花了時間下了功夫，可作品一出就看不到靈動之氣。可以說他們大多沒悟到要用各自靈魂去書寫才會有真正令人信服的作品這一真諦，一切還是照葫蘆畫樣樣的死板套路是難出佳作的。所以能否將筆用話而躍于紙上，才是體現一個真正書家“技術”方面的優劣的重要標志之一。特別是象徐老師這種日常從事書法教學的，若這方面達不到爐火純青之境界，那是讓學生難以信服的。
所謂冰凍三尺，非一日之寒，書法藝術尤為如此，沒有幾十年前期沉淀，沒有文化知識作為底蘊支撐，欲成一家之風格是不可能的。歷年來他的作品在各級各類大賽中屢屢獲獎，特別是在2018年全國翰墨杯詩書畫大獎賽中他的書法作品榮獲書法組金獎；在2020年中華全國金鼎文化藝術名家榜遴選中；其作品又被評為入榜作品；2023年其大作巜唐詩 ·〈詠柳 〉·〈 送梁六自洞庭山作〉》又被人民大會堂管理局收藏》更是直接被人民大會堂管理局收藏，其水平殊榮可見一斑。
當然藝無止境，徐老師對筆者說：“書法藝術的高峰我還只在半山腰，離峰頂尚有很多坡要爬”。相信謙遜的治學態度，徐老師一定能攀上書法藝術之巔。以上是筆者對徐老師作品及為人欣賞的芻蕘之見，自古“文無第一、武無第二”，藝術作品的品鑒也是黃瓜白菜是各有所愛的，仁者見仁也是文化藝術界的常見觀點，拋磚引玉以求大家各抒己見。
